爵士樂起源於19世紀末期至20世紀初的紐奧良非裔美國人社區。自1920年代以來，爵士已被認為是音樂表達的一種主流形式。
在其發展的過程中，除了擁有美國黑人音樂的根源以外，還吸收了來自於不同文化的音樂風格，遂形成了今天多類別的爵士樂，其所傳遞的內容也十分多樣。
本系列課程由威音王創辦人胡孝權擔任講師，以其自身多年的爵士樂聆賞經驗，和大家分享如何欣賞爵士樂。課程透過爵士樂發展的歷史脈絡、節奏律動的運用與多位爵士樂手的介紹，循序漸進地將聽眾帶入一段魔幻綺麗的爵士時光！
｜2021.10.14 搖擺與律動
感謝大家參與絕世之美系列課程的第一堂課 —— 「搖擺與律動」，第一次的課程，講師先和大家介紹爵士樂中最基本的要素，也是爵士樂最神奇之處。每一次完美的演出，都需要樂手間良好的默契，才能讓節奏合而為一！
下一次的課程，講師將接著為大家介紹爵士樂的另外兩大要素「節奏與即興」，歡迎對爵士樂有興趣的朋友們前來參與切磋，相信大家都能在美妙的音樂聲及咖啡香中度過了美好的夜晚！
本次聆聽曲目：
✓《Waltz for Debby》01. My Foolish Heart
✓《Blue Train》01. Blue Train
✓《My Funny Valentine》01. My Funny Valentine
✓《John Coltrane - Plays for Lovers》05. Lush Life
✓《Art Blakey and the Jazz Messengers》04. Moanin'
✓《The Best of Blue Note》
05. Blue Walk, by Lou Donaldson
06. Song for My Father, by Horace Silver
07. Back at the Chicken Shack, by Jimmy Smith
08. Chitlins Con Carne, by Kenny Burrell
｜2021.10.28 節奏與即興
在這兩次的課程中，威音王創辦人胡孝權，和大家分享了爵士樂的四個要素 —— 「搖擺、律動、節奏、即興」。一首好的爵士樂作品，除了倚賴節拍的掌控與強弱變化，更值得注意的是樂手對慢拍的處理方式，而臨場的即興演奏，更可為樂曲起到畫龍點睛的作用！
經過這兩堂課的講解，大家是不是開始以更有趣、多元的角度欣賞爵士樂了呢？回家後，大家不妨找出以前曾聆聽的爵士樂曲，嘗試以課程所學的方式細細品味，相信您將能體會到許多以往不曾挖掘的驚喜！
本次聆聽曲目：
✓《Time Out》03. Take Five
✓《The Best of Blue Note》05. Blue Walk
✓《Blue Note Blend 3》
01. Midnight Blue - Kenny Burrell
02. Maiden Voyage - Herbie Hancock
03. Tico Tico - Grant Green
05. Key Largo - Sarah Vaughan
06. Witch Doctor - Art Blakey
07. Dr. John - Satin Doll
09. Just a Blues - Jacky Terrasson
10. I Can’t Stand the Rain - Cassandra Wilson
13. The Beat Goes On - Patricia Barber
✓《Sarah Vaughan In Hi-Fi》
01. East of the Sun
02. New York If You Can Get It
03. Come Rain Or Come Shine
✓《Lady In Satin》
01. I’m a Fool to Want You
02. For Heaven’s Sake
03. You Don’t Know What Love Is
✓《Parole e Musica》
02. Night and Day
04. Everything Happens to Me
06. Autumn in New York
✓《Nina Simone Sings the Blues》
01. Do I Move You
02. Day and Night
03. In the Dark
｜2021.11.11 爵士樂祖師爺 – Louis Armstrong
路易．阿姆斯壯（Louis Armstrong）是20世紀最著名的爵士樂音樂家之一。被稱為「爵士樂之父」的他，以超凡的個人魅力與不斷的創新，將爵士樂從紐奧良地區帶向全世界，成為廣受大眾歡迎的音樂形式。
路易．阿姆斯壯以低沉渾厚的唱腔、詼諧幽默的台風及自創的擬聲唱法打造出經典招牌，帶給樂迷們最歡愉暢快的聽覺享受及最豐富的視覺效果！
在這次的課程中，威音王創辦人胡孝權和大家分享多首路易．阿姆斯壯的作品。並以其自身多年的爵士樂聆賞經驗，一步步教您如何欣賞爵士樂！讓大家在下班後的夜晚能放下一天的疲憊，一同沉浸在慵懶、迷人的氛圍中，享受一段魔幻綺麗的爵士時光！
本次聆聽曲目：
✓《The Very Best of Louis Armstrong》
01. What a Wonderful World
02. C’est Si Bon
03. Hello Dolly
14. La Vie En Rose
16. Dream a Little Dream of Me
17. Moon River
18. Give Me Your Kisses
19. You Can’t Lose A Broken Heart
✓《Waltz for Debby》
01. My Foolish Heart
✓《Ella & Louis》
01. Can’t We Be friends
02. Isn’t This a Lovely Day
03. Moonlight in Vermont
04. They Can’t Take That Away from Me
05. Under a Blanket of Blue
06. Tenderly
✓《Louis Armstrong Plays W.C. Handy》
01. St. Louis Blues
02. Yellow Dog Blues
03. Loveless Love
04. Aunt Hagar’s Blues
✓《Satch Plays Fats》
01. Honey Suckle Rose
02. Blue Turning Grey Over You
07. I’ve Got a Feeling I’m Falling
08. Black and Blue
09. Ain’t Misbehavin
｜2021.11.25
Bossa Nova 的開創者 – Stan Getz
次中音薩克斯風被稱為世上音色最柔美的樂器，而史坦蓋茲（Stan Getz）正是爵士樂史上吹奏這項樂器的好手之一。他吹奏的薩克斯風，有時如情人耳邊的喃喃細語；有時如美女心碎的嘆息。
史坦蓋茲最大的成就，是將南美巴西的巴沙諾瓦（Bassa Nova）音樂帶入爵士樂中。節奏輕快的巴沙諾瓦音樂，在史坦蓋茲的演繹之下，成為60年代的音樂主流之一，也讓史坦蓋茲成為全美排行榜炙手可熱的人物。
本次課程聆聽的曲目，除帶有南美音樂的熱情外，還多了一份慵懶輕鬆的感覺，相信聽眾們也深深感受到了這個「新節奏」的魅力！
本次聆聽曲目：
✓《Getz/Gilberto》
01. The Girl from Ipanema
02. Doralice
03. PRA Machucar Meu Coracao
04. Desafinado
✓《Stan Getz Plays for Lovers》
01. Easy Living
02. How Long Has This Been Going On
✓《West Coast Jazz》
01. East of the Sun
02. Four
✓《Stan Getz and the Cool Sound》
03. Love Is Here to Stay
✓《Stan Meets Chet》
02. Autumn in New York
✓《Getz Meets Mulligan》
01. Let’s Fall in Love
02. Anything Goes
✓《Stan Getz & The Oscar Peterson Trio》
03. Ballad Melody
✓《The Best of Two World》
01. Double Rainbow
02. Aguas de Marco
03. Ligia
04. Falsa Baiana
｜2021.12.09
不斷創新與成長 – John Coltrane
約翰．柯川（John William Coltrane）是美國爵士薩克斯風表演者和作曲家。他總是把握每分每秒不斷地練習，最終登上了音樂的巔峰。柯川驚人的意志力，來自於年幼時的家庭巨變。祖父母及父親的驟然離世，為柯川的家庭帶來龐大壓力，同時也使他發誓要努力改變現狀。
走過兒時辛苦的日子及毒癮的泥沼，柯川在音樂上不斷突破，並在音樂中完整表達了他的信仰以及至高無上的愛，晚期創作更充滿了靈性方面的思考。柯川被視為當代最重要的爵士樂手之一，以及少數能夠與柯曼．霍金斯、萊斯特．楊以及桑尼．羅林斯在創造力與天賦相提並論的人物。
在這次的課程中，講師和大家分享了多首約翰．柯川的作品，帶聽眾們認識這位在爵士樂壇有著巨大影響力的人物。大家是否也為約翰．柯川精湛的即興表演所驚艷呢？
本次聆聽曲目：
✓《John Coltrane and Johnny Hartman》
01. They Say It’s Wonderful
02. Dedicated to You
✓《Dakar》
01. Dakar
02. Mary’s Blues
04. Velvet Scene
✓《Blue Train》
01. Blue Train
02. Moment’s Notice
03. Locomotion
04. I’m Old Fashioned
✓《Thelonious Monk Quartet with John Coltrane at Carnegie Hall》
01. Monk’s Mood
05. Epistrophy
08. Blue Monk
✓《John Coltrane and Johnny Hartman》
03. My One and Only Love
04. Lush Life
05. You are Too Beautiful
06. Autumn Serenade
｜2021.12.16
最偉大的小喇叭 – Miles Davis
邁爾士．德威．戴維斯三世（Miles Dewey Davis III）是二十世紀最有影響力的音樂人之一。他是酷派爵士樂創始人，也是最早演奏咆勃爵士樂的爵士音樂家之一。
邁爾斯的表演強調訊息和藝術洞察力的傳遞。他的個性、才能和藝術性，造就了他獨特的即興表演和觀眾體驗。他的表演方式主要來自於非裔美國人的表演傳統，即專注於個人表達、有力的互動以及對不斷變化內容的創造性反應，對後來的爵士音樂家們帶來了深遠的影響。
這次，威音王創辦人胡孝權為大家介紹這位爵士樂界的傳奇人物，在聆聽了多首作品後，相信聽眾們都對邁爾斯柔暢活潑的風格與靈巧純熟的表演留下了深刻的印象！
本次聆聽曲目：
✓《Kind of Blues》
01. So What
02. Freddie Freeloader
03. Blue in Green
✓《My Funny Valentine》
02. All of You
04. All Blues
✓《Round About Midnight》
01. Round Midnight
02. Ah-Leu-Cha (Bebop style)
03. All of You
✓《Tutu》
01. Tutu
02. Tomaas
03. Portia
✓《Miles Plays For Lovers》
01. My Funny Valentine
02. You’re My Everything
03. Smooch
｜2021.12.23
爵士樂的鋼琴詩人 – Bill Evans
比爾．艾文斯（Bill Evans）是爵士樂史上最重要的鋼琴家之一，他創造性的詮釋風格影響了一整個世代的爵士鋼琴家。自幼就在母親的教會接受音樂啟蒙，年輕時紮實的音樂訓練，讓他的作曲和即興中常能聽見印象樂派如德布西的和聲色彩。
五零年代開始，他在紐約留下了非常多經典的作曲和錄音，包括被稱作最能被古典樂迷接受的爵士樂曲《Waltz for Debby》，以及和第三潮流鋼琴家/理論家George Russell的合作。
上次課程介紹到的Miles Davis，曾將Bill Evans稱為「寧靜的火焰」，意味著他能讓人不知不覺地接受音樂的新概念，而且一燒就是一整片山林。
這次的課程是《絕世之美》系列第一次以鋼琴家為內容主題，緊接著講師將為大家帶來Dave Brubeck、艾靈頓公爵等更多爵士樂鋼琴家的經典作品，讓大家在琴聲中體驗何謂絕世/爵士之美！
本次聆聽曲目：
✓《Sunday at Village Vanguard》
02. Gloria’s Step (take 3)
05. Alice in Wonderland (take2)
07. All of You (take 2)
09. Jade Visions (take 2)
✓《Waltz for Debby》
01. My Foolish Heart
02. Waltz for Debby
03. Detour Ahead
04. My Romance
06. Milestones
✓《Exploration》
01. Israel
04. Beautiful Love
05. Elsa
✓《Complete Fantasy Recordings》
07. My Foolish Heart
09. Some Other Time
10. When in Rome
✓《Plays for lovers》
01. When I Fall in Love
02. Haunted Heart
03. Spring Is Here
04. Blue Is Green
05. Easy Living
｜2021.12.30
縱橫六代的傳奇 – Dave Brubeck
Dave Brubeck是美國爵士樂鋼琴家和作曲家，也是酷派爵士樂的代表人物之一。他自幼跟著母親學習鋼琴，並展現過人天賦。
天生反骨的Dave Brubeck熱愛節奏實驗， 把在爵士樂裡行之有年的節奏邏輯徹底翻轉。例如經典名曲《Take Five》，在一個小節裡用了五個四分音符，節奏新奇古怪，旋律卻依舊搖擺。Brubeck的音樂風格從精緻到浮誇，充分展現了高超的即興創作技巧。
除了音樂之外，Brubeck也熱衷於政治社會議題。二戰期間他投筆從戎，加入巴頓將軍麾下，擔任來福槍兵。戰後，他更透過爵士音樂劇傳遞「人權運動」的理念。
今晚的課程是威音王今年最後一場活動，感謝大家與我們共度美好的夜晚，讓冷冷的冬天暖和起來。相信透過講師的解說及音樂聆賞，大家都對這位熱血、反骨的爵士樂奇才印象深刻吧！
本次聆聽曲目：
✓《Time Out》
01. Blue Rondo A La Turk
02. Take Five
04. Three to Get Ready
07. Pick Up Sticks
✓《Time Further Out》
07. Unsquare Dance
10. Slow and Easy
11. It’s A Raggy Waltz
✓《Jazz Goes to College》
03. Le Souk
04. Take the “A” Train
✓《The White House Sessions, Live 1962》
14. Lullaby of Broadway
15. Chicago
16. The Old Black Magic
17. There Will Never Be Another
✓《The Dave Brubeck Quartet at Carnegie Hall》
01. St. Louis Blues
02. Bossa Nova USA
✓《Dave Brubeck Plays for Lovers》
06. I thought About You
07. I See Your Face Before Me
08. For All We Know
｜2022.01.06
鍵盤搖擺之王 – Oscar Peterson
奧斯卡．彼得森 （Oscar Peterson）是加拿大爵士鋼琴家、演奏家和作曲家。他被艾靈頓公爵稱為「鍵盤大君」；在爵士樂界被稱為「搖擺之王」。他在一生中發行了兩百多張唱片，獲得了七項格萊美獎，以及唱片學院頒發的終身成就獎。
彼得森將爵士樂作為一種具影響力的音樂語言，歸功於一個簡單的詞——誠實。他曾說：「我認為當一個音樂家演奏爵士樂時，你會聽到那個人誠實的內心。當聽眾聆聽爵士音樂會時，他們知道他們會聽到音樂家，以及他在那個特定時間的想法和感受。」
課程最後，講師和大家分享了爵士樂的沒落與搖滾樂的興起，然而儘管爵士樂不敵時間的洪流，它仍是許多人心中不朽的經典。
大家是否發現到，這次我們特別以真空管取代電晶體擴大機，讓聽眾們有不一樣的聽覺體驗！您也喜歡真空管溫暖自然、富有動態的音色嗎？歡迎和我們分享您的感受！
本次聆聽曲目：
✓《We Get Requests》
01. Corcovado
02. Days of Wine and Roses
03. My One and Only Love
04. People
07. The Girl from Ipanema
✓《Lester Young with The Oscar Peterson Trio》
11. I Can’t Give You Anything But Love
12. These Foolish Things
13. Two To Tango (Lester as vocal)
✓《Oscar Peterson Trio + One Clark Terry》
04. Roundalay
05. Mumbles
06. Mack The Knife
10. Incoherent Blues
✓《Oscar Peterson & Nelson Riddle》
01. My Foolish Heart
02. Judy
✓《West Side Story》
01. Somethings Coming
02. Somewhere
✓《Oscar Peterson Plays Porgy and Bess》
03. Summertime
06. It Ain't Necessarily So
✓《A Jazz Portrait of Frank Sinatra》
01. You Make Me Feel So Young
02. Come Dance With Me
｜2021.12.30
大樂團掌舵先行者 – Duke Ellington
愛德華 ‧ 肯尼斯 ‧ 艾靈頓（Edward Kennedy Ellington）出身於美國華盛頓一個寬裕的黑人家庭，自幼便開始學習鋼琴，公爵（Duke）是童年朋友給他起的綽號，他成名後，人們還是這樣稱呼他。
28歲那年，艾靈頓公爵於爵士聖地「棉花俱樂部」演出，憑藉優異的演奏技巧與非凡的即興能力，使他在短短五年內成為美國最知名的爵士大師。
公爵改變了爵士樂的風貌。在他之前，爵士樂團的演奏大多都以齊奏或獨奏樂器的即興為主；但他卻以別出心裁的編曲與配器讓大樂團的演出模式活潑了起來，使爵士樂登上大雅之堂，為人類文明開創新頁！
今天的課程是《絕世之美系列一》的最後一堂課，感謝大家兩個多月來的熱情參與，期待透過我們的課程，大家往後都能用更多元的角度欣賞爵士樂，在聆聽中找到更多樂趣！
本次聆聽曲目：
✓《Soul Call》
02. West Indian Pancake
04. Skin Deep
06. Sophisticated Lady
09. Caravan
✓《Back to Back》
01. Wabash Blues
02. Basin Street Blues
06. Loveless Love
✓《Live at the Whitney》
01. Opening Remarks
02. Medley - Black and Tan Fantasy , Prelude to a Kiss , Do Nothin' Till You Hear From Me , Caravan
03. Meditation
06. Soda Fountain Rag
✓《Blues in Orbit》
01. Three J’s Blues
04. Sweet and Pungent (trumpet solo)
05. C James Blues
✓《Uptown》
01. Skin Deep (Drums Solo)
02. The Mooche
03. Take the “A” Train